Nuda_Veritas_2Klimt
1899г, 252*55см., Австрийская нац. библиотека, Вена
1899г, 252*55см., Австрийская нац. библиотека, Вена

В первом номере художественного альманаха «Ver Sacrum», изданном в 1898 году, Климт публикует эс¬киз „Nuda Veritas».
Окончательная версия картины появится лишь через год и вызовет самые разные отклики — от восторженного восхищения до гневного осуждения…
Формат этого произведения был определен вертикальным расположением фигуры. Художник представляет обнажен¬ную женщину, держащую в руке обращенное к зрителю зерка¬ло, которое критики первоначально приняли за лупу.
Рыжеволосая женщина с роскошными формами и лицом Эмилии Флеге стоит в полный рост. Ее неприкрытая нагота подчеркнута цветками ромашек, которые материализовались в волосах модели из плоскостного узора за ее спиной. Эти цветы еще больше подчеркивают наготу.
Вытянутая фигура женщины сверху и снизу зажата в золотые рамки. Снизу – название картины, которое служит своеобразным постаментом.
Сверху, голова модели упирается в надпись. Для Климта – такое размешение фигуры в пространстве картины – характерный.
В своих портретах он часто не оставляет места над головой модели, как будто нарочно подчеркивая несоразмерность фигуры с предложенным форматом. Тем не менее этот прием создает эффект глубины, реалистичности, непринужденно пойманного кадра, -то есть того самого эффекта правды к которому стремился Климт в творчестве.

Появление зеркала в руках „голой правды» не случайно.
Климт считал искусство „зеркалом мира», отражаю¬щим действительность и в то же время абсолютно не завися¬щим от нее. Именно этим принципом руководствуются худож¬ники Сецессиона, стремящиеся, во-первых, освободиться от влияния предшественников, а во-вторых, творить независимо от вкусов и предпочтений современников.
Первоначально эскиз обрамляла надпись — высказывание Леона Шеф-фера: „Правда — это огонь, который освещает и испепеляет. Голая правда».
Однако в окончательном варианте — на кар¬тине 1899 года — высказывание Шеффера было заменено цитатой из Шиллера: „Когда то, что ты делаешь, не нравится большинству, старайся делать то, что нравится избранным. Нравиться всем — невозможно».

Принято считать, что эти слова великого драматурга Климт адресует тем „избранным», которые способны понять современное искусство, а значит, и творчество художников-модернистов. Интересно, что подобное высказывание идет в разрез с принятыми постулатами сецессиона: «Мы не пизнаем разделения на главное и второстепенное искусство, искусство для богатых и бедных… Искусство пренадлежит всем».
Эта картина стала эпохальной в творчестве художника. Отныне главным его направлением были собственные творческие поиски, без оглядки на общественное мнение и желание заслужить одобрение публики. Скорее всего, это и стало залогом возникновения оригинального, ни на что не похожего стиля его картин.

Еще по теме

  1. Климт. Расцвет модернизма
  2. Густав Климт. Начало
  3. Офелия – триумф прерафаэлитов
  4. «Времени- искусство, искусству-свободу»…
  5. Завораживающий МОДЕРН
  6. Прерафаэлиты-расцвет
  7. «Даная»-откровенность модерна
  8. Мифологические сюжеты в работах Фриды Кало. Жизнь вопреки.
  9. Ретаблос и Экс-Вото картины в творчестве Фриды Кало
  10. Прерафаэлиты – бунт молодости

Post categories: АРТ-Дизайн,Новости,Модерн,анализ картин
Post tags: , , .

1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars ( 2 голос(ов), оценка: 4,00 из 5)
Loading ... Loading ...

Комментарии

Имя

Email

Сайт

Прокомментировать